第123章 口碑和市场 (2-1)

（

所以提起《hell.song》你就只能想到开头吐口水吗？

）

…………

《Wish.You.Were.Here》的单曲上市，没有引起太大的波澜。

和《We.Will.Rock.You》几乎引爆整个北美的热情相比，差距明显。

尽管乐队现在已经具备了一定的名气，但《Wish.You.Were.Here》的销量仍旧一般。

虽然不能说低得让人无法接受，但也没有任何大爆的迹象，一直不温不火。

但是乐评界对这一首歌的评价，却远远超过了后者。

这也并不出乎罗杰的意料之外。

在前世，如果不是《月之暗面》专辑明珠在前，让紧随其后发布的《Wish.You.Were.Here》对比之下稍显逊色，这一张专辑必然能够为平克-弗洛伊德再添几座留声机。

直到四十年后，平克-弗洛伊德乐队解散，在人们细数这支伟大乐队成就的时候，乐评界才为《Wish.You.Were.Here》这首歌重新正名。

这天然就是一部会讨好评论界那帮老头子的作品，尤其是无限接近于原版的抒情版。

不过相较而言，作为消费主力的年轻人，似乎更加喜欢罗杰改编的朋克版本。

这也符合市场部的预测。

快节奏、易于上口的歌，永远比温吞如水的慢歌更加容易讨好歌迷，尤其是年轻的歌迷。

也更容易赚“快钱”。

罗杰的思路也非常的明确，一张专辑中的大部分歌，以能够讨好歌迷、迎合市场、偏向流行的内容为主。

但另一方面，为了一定程度上迎合评论界的那帮老头子的喜好，每张专辑中至少要加入一到两首符合评论界“审美”的歌，至少也要单独发布相应的单曲版本。

比如抒情版的《Wish.You.Were.Here》。

只有销量没有奖项，或者反过来，都不可能满足“传奇乐队”的要求。

虽然说音乐类的奖项，诸如格莱美，音乐协会大奖等等，不至于像好莱坞的奥斯卡那样，审美完全脱离普罗大众。

但大众审美和所谓的“专业审美”之间，依然有着明显的差异。

“这和年龄有关，你不能指望一群平均年龄快五十岁的老头子，还能像年轻人一样热血沸腾。”

面对安妮的疑惑，罗杰如是说道。

摇滚很多时候确实不分年龄，比如大名鼎鼎的滚石乐队，四个成员加起来超过三百岁，还在疯狂地摇滚。

但另一方面，摇滚却又是年龄划分最为明显的音乐类型。

最显著的一点在于，绝大多数三十岁以下的年轻歌迷，最重视的是“旋律”，而三十到四十五岁的歌迷，重视的是“技术”，四十五岁以上的歌迷，则更多的看重“感情”。

当然，这不能代表全部，但却能代表大多数的情况。

而乐评界的评论家们，以及各大奖项的评审团，平均年龄都超过了四十五岁。

这也是为什么，节奏和力量都偏弱的抒情摇滚，更加容易获得专业奖项的青睐。

——以歌迷投票为主的奖项，比如全美音乐奖，当然不在此列。

最极端的例子，就是鲍勃-迪伦和AC/DC，两者都是摇滚界的传奇，但前者在北美获得的奖项，足足有后者的一百多倍。

虽然这和AC/DC来自澳大利亚，而非北美本土乐队有关，但多少也能看得出一些东西来。

（注：AC/DC多次获得北美三大音乐奖提名，但获奖只有一次）

拿出抒情版的《Wish.You.Were.Here》，罗杰个人的喜好肯定是很重要的原因之一，但更重要的，却是要用这首歌，来告诉评论界的那帮老头子。

“我们不是一个流行乐队，快把奖杯丢给我们！”

这样做的效果也是很好的，在罗杰的提议下，华纳唱片认可了罗杰提出的宣传方式，以对乐评家们的公关为主。

摇滚教父提示您：看后求收藏（百发小说网http://www.baifabohui.com），接着再看更方便。